中国工笔仕女第一人 王叔晖(1912年8月-1985年7月)字郁芬,祖籍浙江绍兴。生于天津,定居北京。中国当代杰出的工笔女画家,深受广大人民群众热爱并尊崇的连环画家。 ![]()
她笔下的人物情浓意抒,优雅恬静,境韵悠长。崔莺莺清丽文秀、脉脉情深,红娘机敏善良、情趣盎然,张生痴心一片、如醉如迷,都通过她流畅、细密的线条,色勒出传神的形态、动作、表情。而充分表达出来人物个性鲜明,生动形象,活现于画中,肯有沁人心脾的美感,读后久久不能忘怀。 ![]() 1953年,北京西四胡同的 一间终日不见光的屋子 屋里只有一张床,一张桌 尽管条件简陋,但王叔晖丝毫不介意 一心扑在她的画作上 就在这里,她创作了连环画《西厢记》 ![]() 一部连环画《西厢记》名震大江南北 荣获第一届连环画创作一等奖 下笔工细、恬静、稳扎稳打 线描一丝不敬,背影无不精心营造 这部连环画会成为中国连环画史的创辟之作 成为载入新中国美术史的代表作品 ![]()
说起连环画,80年代之前的人都不会陌生 如果再提它的乳名,小人书 我想许多人都要热泪盈眶了 在那个没有网络、没有手机的年代 街头的书摊,午后的阳光 散放的小人书,童年的定格 王叔晖的连环画也陪伴过那代人的成长 《木兰从军》《梁山伯与祝英台》 《孔雀东南飞》《生死牌》...... 可能你不认识她这个人 但一定看过她的画 ![]() 王叔晖从小就酷爱画画 15岁时即经由其二姐夫的弟弟 著名的国画家大画家吴光宇先生介绍 加入了北京(平)中国画学研究会 在中国画学研究会里 她受到了当时古物陈列所(即今故宫博物院的前身) 所长周养庵先生、京城女子师范大学教授孙诵昭 以及国画大家徐燕孙先生和 吴光宇先生等的鉴评和教诲。 ![]() 从此开始正式学习工笔画艺 也开始了和绘画结缘的一生 ![]() 孙诵昭先生对王叔晖十分赏识 特意告诫她: 想画好画,须先练好字,多写斗方大字, 腕力练到家,勾线才会流畅自如。 ![]()
周养庵先生看到她临摹的一张古代仕女画后 赞赏之余,特意在画上挥毫题道: “闺香中近百年无此笔墨” 风格大胆地借鉴西方绘画的技法 既能够在传统技法中画出时代气息 又保持了中国传统文化的精髓 用她自己的话是这样说的 “绕开道,走自己的路” 逐渐形成自己独有的风格 成为当代工笔重彩画的一代宗师 ![]() 18岁时王叔晖家境发生了骤变 父亲离家一去不回,家中只剩母亲和幼弟 养家的重任落在了她的肩上 王叔晖开始以卖画维持生计 学了三年多的一技之长 就这样实实在在地发挥作用 所以那些年中尽管画以千计 但手头除了手稿 几乎一张没留 ![]() 其实即使在解放后她依旧生活俭朴 开篇所说的《西厢记》便是在 极端简朴的环境下完成的 王叔晖的徒弟回忆道 “在这种条件下,她怎么画出那么多精品? 我们很难想象,有这么一位画家, 对生活没有一点奢望,脑子里想的 只是画画,画好画。” ![]() 王叔晖一生勤奋 从拿起笔以来,就再未放下 把毕生的情感和心血都倾注于绘画艺术 ![]() 在王叔晖先生的众多连环画作品中 除《西厢记》外,《梁山伯与祝英台》 《孔雀东南飞》等也深受人们的喜爱 她的作品“戏味”较浓 看她的画,就像在欣赏一出戏 ![]()
王先生在创作上非常严谨,精益求精 每年完成的连环画不超过50幅 《生死牌》、《杨门女将》 每一部都堪称经典 ![]()
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除连环画外,王先生还绘有大量单幅人物画 题材以古代仕女为主 她笔下的仕女端庄优雅,形态潇洒 她的画,画面绚丽典雅、清静自然 色彩的搭配和谐、统一 浓的不烈,淡的不流 ![]()
十二花神图 ![]()
一月梅花花神 江采萍 ![]()
二月杏花花神 杨玉环 ![]()
七月玉簪花神 李夫人 ![]()
十月芙蓉花神 花蕊夫人 个性鲜明的的女性形象 在她浓墨重彩地勾勒下 活灵活现,栩栩如生 ![]()
王昭君 王叔晖终身未嫁,没有儿女牵挂 将全部精力投入绘画中 1957年,她用了一个月的时间 创作了工笔画《晴雯补裘》 ![]() 1977年年末,受人民美术出版社几位负责人邀请 让她考虑画一组《红楼梦》人物画 而金陵十二钗,一直是王叔晖想画的人物 她欣然应下 1978年,王叔晖闭门谢客 潜心琢磨林黛玉这一形象 长久蕴藏在心底的美妙形象终于在笔下出现 ![]() 林黛玉 陆续画了湘云、宝钗、凤姐、李纨 迎春、元春、惜春 此外还创作了宝琴立雪 ![]()
凤姐 ![]()
宝钗 ![]()
湘云 ![]()
宝琴立雪 1985年,王先生为了赶进度 不顾早已病重的身体,日夜加班 不料天不遂人愿 1985年7月23日,王叔晖溘然长逝 享年73岁 《惜春作画》竟成绝笔 ![]()
惜春作画 画中人也在作画 无奈,画未终,人先去 王叔晖的一生 就在画画中结束, 未得尽意挥之笔端,留下了永久的遗憾! ![]()
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