映日荷花别样红，六月红莲怎么拍？

独行侠

中通外直，不蔓不枝，

出淤泥而不染，濯清涟而不妖。

——周敦颐

荷花是水中仙子，

如何才能拍出它的神韵呢？

荷花年年拍，却总是拍不好，

希望这些方法能给你一点灵感。

为什么拍不出味道？

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1.拍的太实，画面没意境

画面太实不仅不能突出主体，而且破坏意境。

所以拍荷花就要用长焦大光圈。如果前期已经不能再虚化了，也可以尝试一下后期。

2.时间不对，光线色彩显生硬

拍照一般选择在日升日落的临近点，应该避免正午等阳光强烈的时候拍摄。

另外阴天拍摄的片子不易过曝而且清新柔和。

3.颜色娇艳，不切合实际

画面颜色对比过重，动不动就黑白，或者是保留部分彩色，画蛇添足、非常得重口味。

要让画面的色彩显得高级，绝不是天马行空，需要一定的审美积累。

如何巧取角度，让人眼前一亮？

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1.前景遮挡

加入前景遮挡可以增加画面的虚实对比，同时采用框架构图，可以令主体更突出。

遮挡显唯美

2.仰拍

仰拍可以拍出荷花亭亭玉立的样子，关键是记住仰拍三要素：低角度、广角接近主体、实时取景。

仰拍显高挑

3.俯拍

俯拍只要选择一个纯色、有趣的背景就能将主体与背景融为一体。

俯拍显简洁

4.大小对比

应用遮挡的原理，以一片花瓣作为视线，突出大小对比的同时，又将焦点迁移到主体上。

5.远近对比

善于观察，采取不同的角度，避开杂乱的环境，从远处取景，也别有意境。

如何拍得更有意境？

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1.多重曝光

多重曝光可以令画面产生虚实移位的空间效果，增添唯美的味道，应用倒影、虚实叠加都是不错的方法。

2.折返镜头

折返镜头可以令背景光斑产生甜圈的效果，在黑背下，应用背景的漏光就可以拍出唯美的光斑。如果没有折返镜头，后期也可以实现。

3.添加烟雾

通过后期给图片添加一些烟雾素材，或者通过烟饼制造一些烟雾，增加作品的气势。

4.慢门拍摄

使用较慢的快门速度拍摄，可以拍出荷花的朦胧之美。

5.留白

疏朗的荷塘，容易构图，巧妙地利用倒影，留白之后会有一种中国画的意味。

构图用光的技巧

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1.巧用前景：借助玻璃、雨滴突出质感。

2.寻找最佳光位：侧逆光让画面更通透，窄光让画面更静美。

3.变换背景：黑色显得静态安和，白色显得纯净。

4.细微之美：一片荷花、一滴水都是很好的视觉点。

5.敢于尝试和创新：前期拍摄结合后期想法，能够为作品提供更多创作的空间。

看那么多遍的方法，

再欣赏一下大摄影师是怎么拍的吧！

一下是两位比较具有代表性的摄影师

拍摄的荷花作品，

一起来欣赏下吧！

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BahmanFarzad

他长相酷似爱因斯坦，

曾获得过很多次摄影奖项。

他酷爱荷花，

在自己的flickr上有大量的荷花作品，

人气极高。

荷花在他的镜头下演绎出了另外一种意境，

像水粉画，又像水墨画。

“出淤泥而不染,濯清涟而不妖”的气质，

展露无遗！

这位大爷是怎么拍的呢？

人家并没有说！

不过一些小技巧我们还是可以发现的，

比如烟的使用，

烟雾缭绕，仙气十足！

影友们也不妨试一试。

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中国队派出的是

国画大师张大千的侄孙

张之先

受家庭影响，

自幼喜爱文艺。

在他的自序中是这样说的：

年近半百，方才玩弄相机照相。

常为书画圈人留影，更恋荷塘风光。

一日不拍，手痒心慌，

半是痴迷，半是疯狂。

由此可见他对荷花的喜爱之情，

先后举办过数十次荷花专题的摄影展。

张之先老师拍摄的荷花题材之广，

从碧叶连天到枯萎凋谢，

从初夏到隆冬，

配角从小鸟到小鱼……

基本上把荷花的“有关”都拍了个遍。

张之先老师在荷花取景构图上，

大气朴实，

绝不拘泥于所谓完美，

而是随意自然，

写实有生命力。

不仅让人看到荷花的多面性，

也颇有大家风范。

与其他人相比，

他好像更着意于残荷，

运用大面积的黑白，

他的荷花显得尤为悲壮和苍凉，韵味悠长~

看完两位大师的作品，

你更喜欢谁的呢？

沈先生

出淤泥而不染.